Sobre o Evento

Samuel percorre dezesseis dias de romaria para cumprir a promessa deixada por sua mãe. Ao chegar a Candéia, abriga-se na gigantesca cabeça de Santo Antônio e passa a ouvir as preces dos fiéis dirigidas ao santo casamenteiro.

Esse dom inesperado transforma sua vida e a dos moradores da cidade esquecida do santo sem cabeça. Entre encontros, conflitos e reviravoltas, Samuel busca cumprir sua missão e descobrir o paradeiro de seu pai.

Sobre o Evento

Inspirado na obra homônima da autora sueca Liv Strömquist, o espetáculo propõe uma reflexão crítica, sensível e contemporânea sobre os modos como a sociedade constrói e aprisiona a imagem feminina. Misturando humor ácido, autobiografia, filosofia, cultura pop e teatro performativo, a montagem mergulha nas relações entre autoimagem, redes sociais e os padrões de beleza que atravessam mulheres de diferentes gerações.  

Em cena, acompanhamos uma mulher que vive simultaneamente dois processos de transformação: enquanto sua filha Nina entra na pré-adolescência e começa a desenvolver conflitos com o próprio corpo e aparência, ela mesma atravessa o climatério, revisitando suas inseguranças, memórias e experiências marcadas pelas cobranças impostas ao feminino. Ao perceber que a filha já começa a reproduzir mecanismos de autocrítica e inadequação, a protagonista decide transformar essa inquietação em um jogo de pensamento, convidando o público a refletir sobre o mito da beleza e suas consequências emocionais, sociais e políticas.   

A adaptação teatral de Michelle Ferreira eFoto: divulgação parte do ensaio gráfico de Liv Strömquist, conhecido por reunir referências filosóficas, feministas e históricas com elementos da cultura pop. No palco, porém, essas ideias deixam de existir apenas no campo intelectual e ganham corpo através da atuação intensa de  

Carolina Manica transforma conceitos em experiência viva, aproximando o público de temas como desejo, envelhecimento, pertencimento e validação social.  Mais do que discutir padrões estéticos, Na Sala dos Espelhos investiga como o olhar do outro molda subjetividades e produz ansiedade em uma sociedade baseada na exposição constante. A peça questiona os mecanismos contemporâneos de validação, revelando como as redes sociais ampliam antigas estruturas de opressão estética e emocional, especialmente sobre mulheres e meninas. Ao mesmo tempo, aborda maternidade, herança emocional e os “espelhos” simbólicos transmitidos entre gerações, trazendo à tona uma pergunta central: como ensinar liberdade a alguém quando também fomos educadas diante de imagens distorcidas sobre nós mesmas?  Com estética sofisticada e inquietante, a encenação combina humor, ironia e imagens impactantes para construir um ambiente onde realidade, memória e exposição pública se misturam constantemente. A trilha sonora de Ava Rocha e Grisa, a direção de arte de Fábio Namatame e a iluminação de Caetano Vilela criam uma atmosfera sensorial que transforma o corpo da atriz em território de disputa, espelho social e espaço de resistência.  

Entre referências filosóficas e relatos cotidianos, o espetáculo convida o público a rir, se reconhecer e questionar os padrões invisíveis que regulam desejos, afetos e identidades. Ao transformar o palco em um espaço de reflexão coletiva sobre aparência, pertencimento e liberdade, a obra revela não apenas as violências produzidas pela cultura da imagem, mas também a possibilidade de reinventar novas formas de existir e de olhar para si. 

Sobre o Evento

Entre realidade e ficção, Sara escreve uma peça enquanto enfrenta a crise em seu casamento com João após uma revelação. A chegada de um casal de amigos provoca novos choques e reflexões, trazendo à tona conflitos sobre amor, liberdade e expectativas, e questionando padrões tradicionais dos relacionamentos contemporâneos. 

O espetáculo explora duas realidades ao mesmo tempo: a construção da ficção enquanto uma das personagens escreve a peça; e a história em si, que narra a crise conjugal do casal João e Sara, causada pela revelação de um segredo, e que desencadeia muitos conflitos silenciados entre eles. Tudo se intensifica ainda mais quando um casal de amigos, Vitor e Paula, surge com reflexões provocativas sobre a ideia do amor romântico. No contraste dos formatos opostos em que os relacionamentos acontecem, assuntos como traição, trabalho, saúde mental, dinheiro, maternidade, monogamia, machismo, entre tantos outros são inevitáveis na vida adulta. 

Sobre o Evento

“Antropoceno” é uma obra teatral performativa, concebida como um solo interpretado por Lípari e dirigido por Douglas Lima, que marca a inauguração do projeto de solos do Coletivo 302. A criação propõe uma investigação sensível, crítica e acessível acerca da hipótese científica do Antropoceno, entendida como a era em que as ações humanas passaram a provocar mudanças profundas e irreversíveis nos sistemas biofísicos do planeta. 

A cidade de Cubatão surge como um importante território simbólico e dramatúrgico. Conhecida internacionalmente, sobretudo nas décadas de 1970 e 1980, como um dos lugares mais poluídos do mundo, Cubatão torna-se na obra um palco ontológico do Antropoceno. A performance investiga seu passado marcado por intensa degradação ambiental, mas também evidencia as narrativas de resistência, regeneração e a coexistência de uma natureza ainda biodiversa. 

Sobre o Evento

Inspirado na famosa animação, Toy Story – Amigos Para Sempre leva ao palco as aventuras de Woody, Buzz e seus amigos em uma história repleta de diversão, música e emoção. O espetáculo celebra a amizade, a união e a imaginação em uma experiência para toda a família.

Sobre o Evento

A peça é uma adaptação da obra de Penélope Martins e Tiago de Melo Andrade. Uma história que tece os afetos profundos entre avó e neta, pai e filha, genro e sogra dentro de um universo poético onde a maternagem do cuidado trabalha para vivenciar o amor. A simplicidade, a ancestralidade e o mistério se entrelaçam e traçam uma memória para além da finitude dessa avó-menina. 

Sobre o Evento

Grease – HIGHLIGHTS é uma versão especial e dinâmica de um dos musicais mais icônicos de todos os tempos. Em uma montagem mais compacta, o espetáculo reúne os grandes sucessos e os momentos mais marcantes da história de Danny, Sandy e da turma da Rydell High, proporcionando ao público uma experiência vibrante e envolvente. Com números musicais 100% cantados ao vivo, o espetáculo celebra a energia dos anos 1950 por meio de canções inesquecíveis, coreografias animadas e personagens que conquistaram gerações. Entre romances, amizades e divertidas confusões adolescentes, esta versão de Grease convida o público a reviver a magia de um clássico da Broadway e do cinema em um formato ágil, emocionante e cheio de nostalgia.
O espetáculo conta com direção geral do renomado diretor Bruno Rizzo, que assina a direção de grandes espetáculos como “Queen Experience In Concert”, “Elvis Experience Tribute in Concert”, “Acoustix”, “Amazing Tenors, Sings Bocelli”, “Embalos de Sábado à Noite, O Musical”. Direção executiva de Daniela Schiarreta e direção residente de Ewerton Novaes.
 

Sobre o Evento

O aniversário de Andy está chegando, e os brinquedos vivem momentos de apreensão. Liderados pelo caubói Woody, o brinquedo favorito do garoto, eles temem que um novo presente possa mudar tudo. A chegada de Buzz Lightyear, um moderno patrulheiro espacial, desperta a admiração de Andy e provoca uma divertida rivalidade entre os dois.

Em meio a muitas aventuras, Woody e Buzz descobrem que a verdadeira amizade, a união e o trabalho em equipe são capazes de superar qualquer desafio.

Sobre o Evento

O espetáculo mergulha na complexa e apaixonante relação entre futebol e sociedade brasileira, utilizando o campo simbólico do esporte mais popular do país para refletir sobre temas urgentes como violência de Estado, racismo, sexualidade, desigualdade e a parcialidade do judiciário. Coletivo Ópera Urbe - Direção: Rogério Tarifa.

Duração: 90 minutos.

Sobre o Evento

Três amigos, Duarte, Rodrigo e Lucas, estão passando por grandes dificuldades financeiras, e suas famílias estão sendo prejudicadas.

Para saírem desse difícil momento, os três decidem assaltar um banco.

As consequências desse crime, trazem muitas complicações para cada um deles e para as suas famílias, transformando cada um dos envolvidos em pessoas totalmente diferentes .

O assalto torna-se notícia diária na TV, aumentando a pressão sobre todos os envolvidos, fazendo com que dois investigadores de polícia tenham uma participação bastante efetiva durante as investigações.

Um espetáculo de tirar o fôlego.